Eduardo Salles
Director y co-fundador de Pictoline, una empresa de diseño de la información que ha transformado la forma de presentar contenidos visuales. Como ilustrador y diseñador ha colaborado en El País y The New York Times, entre otros medios. Varias de sus ilustraciones han logrado trascender fronteras y volverse famosas en todo el mundo. Autor del libro “Cinismo Ilustrado”, que compila varias de estas ilustraciones, se ha publicado en México y España.
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Malika Favre
Diseñadora e ilustradora francesa. Ha trabajado para diversas marcas como Vogue, Sephora, Volcom, The New Yorker, Vanity Fair, Penguin Books y los Premios BAFTA.
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Sobre Pictoline
• Pictoline es una plataforma de noticias visuales que reproduce imágenes simples y atractivas diseñadas para hacer que tus lectores hagan tres cosas: detenerse, hacer click y compartir.
• Creada y fundada por Eduardo Salles
• La idea es convertir noticias y datos sobre ciencia, medicina, economía, gastronomía y otras disciplinas en infografías, tiras cómicas o gifs.
• Sin embargo Pictoline no nació como un intento de explicar el mundo con “dibujitos”. El reto que se planteó fue usar el diseño como herramienta para convertir la información en algo relevante y entendible para toda la gente.
• Nació oficialmente en 2015
• Pictoline apareció primero en Facebook y Twitter.
• También tiene una colaboración constante con el New York Times en español.
• Funciona más como una agencia creativa que como la redacción tradicional de un medio informativo.
• En lugar de llamar a sus piezas como «publicaciones» o «ilustraciones», los denominan: bacons.
Sobre la primera bienal de ilustración
¿Qué es?
• La Primera Bienal de Ilustración es un evento organizado por Pictoline que busca reconocer a la ilustración mexicana como una expresión artística, impulsar su producción, ampliar su alcance y consolidarla como un referente a nivel mundial.
¿Cuándo empezó?
• Empezó a finales de febrero con una convocatoria abierta a ilustradores de todo el país. Se registraron 4,603 ilustraciones, convirtiéndose así en su primera edición en una de las bienales con mayor participación en Latinoamérica.
¿Qué ocurrirá durante la Bienal?
Exposición
• Del 25 de Mayo al 23 de Junio
• Lugar: Centro de Cultura Digital (Abajo de la Estela de Luz). CDMX.
• Entrada Libre
• La exposición de la Bienal exhibirá 77 grandes ilustraciones en competencia, elegidas de entre las más de 4,500 piezas por un jurado conformado por 5 ilustradores de renombre internacional:
• Gary Baseman (EUA): Artista visual con una gran trayectoria en el mundo de la ilustración. Creó con Disney una serie ganadora del Emmy y los BAFTA.
• Malika Favre (Francia): Ha ilustrado varias de las portadas míticas del New Yorker, además de colaborar para marcas como Vogue y Sephora.
• Matthew Cruickshank (EUA): Gerente de Arte de Google Doodles.
• Mcbess (Francia): Uno de los ilustradores más influyentes de los últimos años. Ha trabajado para Nike y el gobierno de Londres, entre otros.
• David Sánchez (España): Sus portadas para la editorial Errata Naturae han vuelto famoso su humor y amor a la cultura pop.
Conferencias
• La Bienal llevará a cabo una serie de conferencias con su jurado y otros ilustradores de gran trayectoria para hablar sobre ilustración, arte, diseño y procesos creativos:
9 de junio: Malika Favre
23 de junio: Mcbess
• Las conferencias serán gratuitas aunque el cupo limitado.
• Si quieres asistir debes registrarte una semana antes de cada evento en www.bienaldeilustración.com para asegurar tu lugar.
Actividades
Gif Party. Por una noche, el emblemático Frontón México será un lienzo para proyectar los mejores gifs nacionales e internacionales, en una fiesta dedicada a uno de los formatos más amados del internet.
• Viernes 15 de junio, 8:00 pm
• Lugar: Frontón México
• Entrada gratuita / Cupo Limitado (Registro previo en bienaldeilustración.com)
¿Quién es Malika Favre?
• Diseñadora-Ilustradora que creció en París, donde estudió diseño gráfico.
• Su madre también era pintora
• Su tema favorito son las mujeres
• Cuando terminó la secundaria, se puso a estudiar ingeniería cuántica, pero cuatro meses más tarde decidió que ésa no era su vocación y entro en la escuela de arte de París Oliver de Serres.
• Considera su estilo como minimalísta colorido y narrativo.
• Tiene un estilo inconfundible con la elegancia parisina.
• En los últimos años ha realizado trabajos importantes para las revistas Wallpaper y The Sunday Times.
• Lo que más le gusta de la ilustración es que no hay límites
• Para ella algo muy importante es la paleta de colores que maneja en cada ilustración, eso es lo que le da el sentido a su obra.
• Su ilustración sobre mujeres cirujanas en el New Yorker se hizo viral, logrando que ella recibiera fotos de cirujanas en todo el mundo que querían imitar esa ilustración.
• Para ella la creatividad es ver las cosas como nadie más las ve, imaginar las cosas que nadie puede, hacer que la gente vea lo mismo que tú.
• Su pasión son las cosas intensas llenas de colores, combinarlos, crear con ellos, etc.
• Ella se describe a sí misma como brillante, sexy y minimalista.
• El alfabeto del Kama Sutra es un proyecto personal, recibió de Paul Buckley de Penguin Books EE.UU. la oportinidad para ilustrar las portadas de la nueva edición Deluxe del Kama Sutra de Vatsyayana.
• En este momento trabaja en algunos proyectos interesantes, como un poster para Paris Plages, una serigrafía por el 60 aniversario de la película Vértigo y más portadas para The New Yorker.
• Este año lo ha tomado con calma, porque esa planeando mudarse de Londres a Barcelona.
